martes, 27 de septiembre de 2022

 

Lo poético como tarea de encuentro




“Nuestra tarea no es ir lejos, es ir cerca. Construir espejismos que nos ayuden a vernos en el espejo”. D.B.



Desde que me hice cargo de mi vida, escribir poesía ha sido siempre una estrategia de salida.De salida de un atolladero, de una interrogante (aparentemente) insoluble, de un dolor oscuro, de una herida dulce.


Una forma de encuentro conmigo misma; de dibujarme y repasar mis líneas, borroneadas por el amor o por el espanto.


Así se fue instituyendo el lugar de la escritura en mi vida; fuera esta una escritura íntima o compartida, desde su despliegue fue des/plegando y delineado mi subjetividad.


O quizás lo contrario: mientras fui escribiendo, fui instituyéndome como sujeto social, que se dibujaba como mujer concreta, en el acto de escribir/me.


Diversos autores, en general estructuralistas, definen la escritura “como a una práctica significante”; es decir, una práctica que instituye sentidos (configura, instala, crea) o pone en cuestión lo instituído de los discursos que van tejiendo, explicando( y también tensando) el orden social.


Más precisamente la poesía, o lo poético (como uno de los modos de esa práctica significante), contiene algunos rasgos que podrían constituirse como propiciadores de la emergencia de un discurso alternativo, o cuestionador, o simplemente “otro”.


Un otro discurso que habla de otra/s variadas maneras de entender y constituir el ir siendo, y que por esto precisamente, recepciona, sostiene y da visibilidad a la escritura-entretejido intencionado de palabras-de quienes están invisibilizados por ese orden social dominante.


La interrogante acerca de por qué este modo –lo poético- era el que “casi naturalmente” tomaban mis palabras allá y entonces, se fue configurando cuando ya militante, y operadora en psicología social y luego madre, me fui encontrando con otras mujeres y sus palabras-más visibles o más escondidas- en los diferentes espacios de reflexión sobre la autoestima, o sobre feminismo, o aún acerca de lo político, todas con una búsqueda de expresión y un modo similar para la misma.


Desde este tránsito es que asumo y pongo a consideración que la poesía como producto; o su estética y ética, como constitutivas de lo poético , son un modo privilegiado para las escrituras que intentan abarcar ese/este “ir siendo” instituyente.


Nicola Abbagnano distingue tres conceptos fundamentales de poesía: 1) la poesía como estímulo o participación emotiva; 2) la poesía como verdad; 3) la poesía como modo privilegiado de expresión lingüística; Diana Bellessi la define como la idiota de la familia-la que reside en el hogar, en lo íntimo, siguiendo el origen de la palabra-; Julia Kristeva la ubica en el nivel de lo preverbal, previa a la inclusión del sujeto en el sistema del lenguaje y por ello, cercano a “lo materno”.


Estas apreciaciones confluyen en un cierto énfasis, y nos pueden acercar a entender lo poético como un modo de enunciación que al emerger, moviliza una energía (la “chora”) que puede poner en movimiento la relación entre signo y significante, no para desconocerlos, aunque quizás si para modificarlos, airearlos, movilizarlos.

Y que coloca al sujeto de la enunciación-o al yo lirico en el caso de las escribientes –en una zona de intermediación entre lo que está y lo que aún no es: Ver no viendo, propone Helene Cisoux, para animar/se/nos a tomar contacto con lo que no está en la superficie, lo implícito, lo siniestro y aún, lo caótico que habita en un ser que va deviniendo en tal, en su relación con otros.


Ese es, para mí, el sentido del “estar cerca” que elige Diana Bellessi para definir el para qué de la poesía: cerca de la pequeña voz del mundo, que no es tal por insignificante, sino precisamente por cotidiana, sensible, alerta/alertante de lo que puede devenir (en el sentido deleuziano*1).


Podemos también plantearnos que la poesía, en tanto praxis significante, puede y necesita desafiar y desarmar el sentido de lo receptivo como mera pasividad, que el sistema patriarcal y el capitalismo montado sobre el mismo imponen al discurso (es decir al pensamiento y comprensión del mundo y la realidad) dominante.


Incluso me animaría a decir que pueden descubrirse textos de poesía feminista, ya sea por intención de sus autoras, o por efecto (incluso por “añadidura”, como diría J.Lacan).


Esta última afirmación me la anima a pensar aquella consigna que acuñaron los movimientos feministas :


”lo personal es político”.*2


Hoy, desde esta interrogante y desde mi experiencia anudada a ella de alguna forma, he llegado a considerar que la poesía, en sí, es una expresión de Lo Femenino, entendiéndolo como a aquel aspecto de la totalidad que la constituye en tal; el polo que aporta lo receptivo, lo gestante, lo creativo; lo intuitivo, la emocionalidad.


Me gusta pensarla como Poiesis, como actitud del ser, deviniendo; en tensión necesaria y permanente con la Praxis.


Creo que también esto nos habilita a hacernos el espacio para reconocer que son visibles diferentes formas de ser Mujer, de devenir Mujer, o mujeres. La Mujer no Existe(ya lo dejó sentado el ya mencionado psicoanalista Jacques Lacan).


Existimos las mujeres.


(Mujeres: existimos!)


Sobrevivimos siendo mujeres de diversas formas; sobrevivimos creando diferentes maneras de ser mujeres existiendo. Nos recreamos de diferentes maneras, escribiendo y reescribiéndonos, dando sentido de potencia a la afirmación renacida en este taller: lo personal es poético.



*1 http://reflexionesmarginales.com/3.0/que-es-un-devenir-para-gilles-deleuze/

jueves, 8 de septiembre de 2022


        

Su costo es de 400 pesos, pero siempre consultá...



hay alternativas


Solícitalo por el 099 744 214  o por https://www.facebook.com/poeticacolectiva

de paso...mirá la página web:

www.hijasdelilith.com


lunes, 25 de julio de 2022

       


       En agosto estaremos en Paysandú, presentándoles el nuevo libro e iniciando un círculo de escrituras en la librería

El Prisma de Lunares.

     


Frecuencia Quincenal en modalidad combinada a través de Plataforma Zoom y un encuentro mensual presencial, para conocernos, entrelazarnos y compartir textos y sus resonancias.

Sin exigencia de experiencia previa, desde setiembre y hasta inicios del mes de diciembre.

Reserva tu lugar, las inscripciones están abiertas en el Prisma de Lunares.





      ... y por todos estos años de encuentros y crecimiento , estos versos...


fue acá:

la primera vez que leí un poema

acá

la vez primera en que me escucharon


acá:

los primeros poemas eróticamente mal leídos

los poema primeros

eróticamente escuchados


fué acá:

los poemas/la escucha


es acá

la poesía es (el) acá:

uds.




domingo, 3 de julio de 2022

 Palabras  del Periodista y Escritor Sergio Schvarz

Centro Cultural Pareja,

Ciudad de Las Piedras


Presentación de La muerte, quizás, de Lilián Toledo


Buenas tardes a todos y a todas. Para mí es un verdadero honor estar en este centro cultural que luce hermoso y que quedará aún más lindo cuando terminen las obras del ferrocarril y el entorno sea más amigable… Pretendamos que el paso futuro del tren no haga caer todas las cosas y que las exposiciones se mantengan en sus soportes.

Pero también es para mí un honor presentar a una poeta con la que he estado en contacto desde el año pasado y que, de a poco, he ido descubriendo sobre qué bases, firmes, ha ido construyendo su propia vida y su propia personalidad literaria, a menudo haciendo equilibrio sobre ciertos pretiles donde el abismo se abre como fauces monstruosas.

Y vaya si la poeta ha debido andar sobre cornisas resbalosas manteniéndose en pie, y desde su paso por el Penal de Punta de Rieles, entre junio de 1981 y abril de 1984, desde su necesidad impostergable nos advertía, ya tempranamente: “voy a arrinconarme a la poesía/ corro a que me cubra de la violencia/ del dolor de los otros/ del mío/ voy a que me tape los ojos/cure las heridas/ me devuelva el rostro hecho belleza/ voy a la poesía a que me cubra los ojos/ los míos y los de los otros:/ pero los versos sólo reflejan/ lo que está”. Porque no hay más remedio, lo que es, es lo que está. Y allí están esos versos desde ese libro extraño, “Escritos en la cárcel”, con el que las voces de los y las detenidas perforaron, de a poco, las paredes de la prisión y se hicieron palabras echadas a rodar y a explicar una parte del mundo y de un tiempo preciso sobre él. Aprendieron a construir libertad.

Luego de su liberación, la poeta se vincula al Movimiento Poético Sanducero Sueñapalabra, donde publica los libros colectivos “Retratos del agua” (2001), “Unicornios” (2004), y “Arca de Letras” (2005). Desde “Versos transgresores”, su primer libro personal, de 2010, a la fecha, ha publicado cerca de una decena de poemarios de distinto signo: “Palabrotas” (2012), “De Cautiverios” (2015), “Cántaros de Sombra” (2016), “Celebración de Lilith” (2018), “Luego del principio: Lilith y Adán (o viceversa)”, (marzo de 2020) y “Oficio Obligatorio” (mayo de 2020).

En el libro anterior a éste, de título tan sugestivo, “Príncipes decapitados” (octubre 2020), hay una búsqueda incesante para conocer el sentido de la vida, y pretende decirnos que el amor es el camino para lograr ello.

Lilián Toledo tiene formación en psicología social (de la escuela de Pichón Rivière), así como se ha formado en educación popular y en estudios de género. Ha desarrollado tareas de diseño, coordinación y docencia, como ha participado de la conducción de Escuelas de psicología social de Salto, Paysandú y Concordia. Desarrolla actividades con grupos, equipos y colectivos ligados a su capacitación y desarrollo, así como a la producción y coordinación de talleres literarios.


Sin que esto pretenda ser un análisis literario demasiado concienzudo, debo decir algunas palabras sobre el libro que hoy presentamos.


La muerte, quizás”, último poemario de esta poeta, militante social y política, repartida en cuatro secciones o “cortes” bien identificables, nos enfrenta a las posibles, a las necesarias, a las injustas muertes pero desde una posición objetiva, y hasta cierto punto fría, calculadora, plena de pretiles, abismos y caídas libres. Hemos de desear nos dice el fin de nuestra existencia, sin embargo para ser otros, pero también para experimentar cierta liberación y el fin último de todos nuestros temores. Desde allí, a un paso del vacío, nos remitirá a la vida.

Y ese vacío, que junto al umbral y a la soledad son los conceptos que transitan por su poesía, es un vacío especial. No es sólo lo que falta, lo que no está, sino lo que ya se ha perdido y que no se puede reencontrar, lo que ha muerto.

Hay aspectos filosóficos en sus versos, pero también memorias de otro tiempo, y la muerte, el trabajo implacable de la muerte recorre todas las épocas representadas en este libro. Habrá espacio para el erotismo, siempre presente en su poesía, como otra forma del morir.

Por ello la muerte son todas las muertes, incluso la propia:


atisbo mi muerte en la muerte de quienes

me escucharon.

intuyo mi final/ en la muerte de mis

compañeras

lo imagino lo construyo

como gotas de un llanto que no termina

que también es risa/

también dignidad.

sospecho mi muerte tras la despedida

de tantas almas que guiaron la mía

con sus cantos/ sus gritos/ sus escritos/ sus

peleas.

peleo mi muerte como una muerte digna:

es la única que puedo tolerar.


Y aquí está la dignidad erigiéndose como guía; nada que se aparte de ello. Hemos de ser dignos hasta para morir. No sólo auténticos, únicos, libres: dignos, sopesar nuestra conciencia hasta cuando estemos distraídos o hasta cuando hacemos el amor. Y, por supuesto, para eso debemos escribir, trascendernos:



escribir

para decir el grito

para arrancarlo

para convertirlo

para transformarlo

para desmenuzarlo

para eliminarlo

escribir el dolor

para proyectarlo

para actuar sobre él con la palabra.


Bienvenida Lilián Toledo, tiene la palabra.


18 de junio de 2022





jueves, 2 de junio de 2022

 

4o Taller Internacional Juegos y Juguetes:Miradas Multidisciplinarias sobre su práctica social: 26 de mayo a 9 de junio, La Habana, Cuba


Poema colectivo, emergente del taller Pro/vocaciones:la escritura como práctica lúdica



Escribir es como traducir la sensibilidad del alma

es como la perseverancia ante el tiempo

es como los juegos, con palabras.

Escribir es como habitar espacios de creatividad colectiva

es ese hermoso desafío de reencontrarnos con un amig@ que ama la libertad,

esa loca Libertad y me convoca (una y otra vez) a ser resiliente

Escribir es como entregarse a la maravilla de la imaginación

es como perpetuar la alegría de un corazón sin labios

es como sembrar una semilla de equidad en una sociedad sorda

Escribir es como trasmitir el cariño a través de las letras
como simbolizar en acto solidario lo efímero de la propia realidad.

Escribir es como crear

como desnudarse el alma así como transparenta el agua su fondo

como la sangre viva de las pasiones al sol.

como soñar con la belleza de cualquier creación.
Escribir es como JUGAR a poner en palabras los sentimientos

Escribir es utilizar las palabras con cariño

es la audacia ante el silencio

es como volar al infinito, ver brotar una planta, florecer mi flor preferida

Escribir, es algo así como una obra de orfebrería

Escribir es como perpetuar la alegría de un corazón sin labios porque siempre es lenguaje aunque no tengamos voz

es como entregarse a la maravilla de la imaginación porque se recrea e inventa la vida.

es como tener alas
es como simbolizar en acto solidario lo efímero de la propia realidad porque por fugaz no deja de ser atrapable en las letras que delatan.

Escribir es como jugar a poner en palabras los sentimientos porque necesitamos que la alegría, el dolor, la impotencia, y mucho más, no nos mate, no nos consuma.


Porque lo visible no se escuchan

porque muestra la verdad

Porque hay tanto por decir y tan poco tiempo

porque hay tanto por Decir y sobre todo, Hacer, y tan poco tiempo

Porque se recrea e inventa la vida.


Es dejar el alma en palabras, es reinventarse en cada frase
Porque necesitamos que la alegría, el dolor, la impotencia, y mucho más, no nos mate, no nos consuma.
Escribir es como soñar con la belleza de cualquier creación porque se tejen nuevas ideas que van a crear un mundo de ensueño y fantasía.
Escribir es como la sangre viva de las pasiones al sol porque se exaltan al calor y caen en gotas imborrables sobre la piel de un papel.
Escribir es como irle de frente a la vida sin adornos ( emojis) ni rodeos.

es como domesticar los saberes porque nunca dejaron de ser sombras salvajes

Porque lo visible no se escuchan

porque muestra la verdad

jueves, 31 de marzo de 2022

escrituras colectivas: la dimensión política del mito de lilith

círculo de escritura hijas de lilith

ASAMBLEA


La arena está fría, así que ponemos un pareo para sentarnos. Ahí al lado llega la espuma pero no nos toca.

Lilith arma el mate, el agua está caliente así que destapa el termo.

Nos miramos: están llegando, vinieron.- “Eva, sacá el cuaderno”-, es que ahí tenemos apuntadas las ideas para charlar hoy.

Llegan algunas mujeres solas, otras con sus hijes. Traen comida y la van poniendo en el centro del círculo para compartir. Estiran sobre la arena sus pareos, camperas, telas y se sientan.

-“Cuidado que en un rato crece la marea, no se sienten cerca de la espuma”, les decimos. Conocemos esa playa porque ahí vamos cada vez que queremos pensar, charlar y fumarnos uno. Llegan jóvenes y viejas, también llega aquella señora de pelo largo y canoso, la de la otra vez.

Eva abre el cuaderno, es rojo; mira el horizonte bermellón, el agua en su vaivén y toma aliento: -“hermanas, hermanes, compañeras, ¿cómo están? estamos felices de que estén hoy acá, de poder encontrarnos después de tanto tiempo, para seguir pensando qué mujeres queremos ser”.




-Cayó Lilith desde el paraíso
a sufrir el castigo
de ser expulsada

Se encuentra con la incertidumbre
con lo desconocido

Sirenas
animales mitológicos
seres oscuros
bellezas inexistentes

En esta mar que devela
infinitos mundos posibles
somos las mujeres
que decidimos ser-



La asamblea se realizó; después de muchas horas de debatir , quienes que estaban al sol ,se retiraron al aire fresco del bosque.

Sintieron que el momento de la conclusión, merecía el cobijo fresco de la sombra.

Subieron, bajaron las dunas, caminaron las arenas, llegaron al bosque; ese movimiento de ir del mar hacia los matorrales hizo que algunas se quedaran en el camino.

Para volver a tratar el tema, tuvieron que ir a buscarlas, era necesario que hubiera quorum para que las decisiones fueran válidas.

Lilith tomó la palabra y resumió el acuerdo alcanzado; habían estado discutiendo qué cosas había que salvar para seguir siendo mujeres.

El acuerdo final fue que debíamos cuidarnos, reconocernos cada una pa´ que somos buenas y hacerlo; solo así seremos felices.

Eva preguntó a la asamblea si había objeciones y ninguna voz se levantó.

Como una cascada, las mujeres desataron su esperanza.


marzo 2022

Romina, Analía, Helena, Andrea, Gabriela, Magaly


viernes, 18 de febrero de 2022

lilith es un modelo y una propuesta, siempre que de(s)velemos los significados anudados históricamente en este mito, que recorramos su origen y objetivo ,tanto como los efectos en cada una de nosotras, en la actualidad.

la escritura, en tanto práctica significante, ofrece un sostén para este camino polisémico; la producción de textos en forma compartida, dialogada, corporizada, además, potencia procesos creadores y recreadores de sí.





proponemos, por ello, talleres de escritura colectiva centrados en esta figura, convocados, diseñados y coordinados desde el horizonte del cuidado de la expresión compartida y revisada, en tanto creadora-a la vez-de memoria y de proyecto.



Propuesta:.


dos sábados de marzo, de 10 a 14hrs, con corte y break.: 5 y 19 de marzo ; presenciales

trabajo desde el cuerpo hacia la palabra, producción de textos, material de apoyo.


sábado 12 de marzo de co-vision de materiales producidos, por plataforma zoom.


consultas e inscripciones: casa.a1160@gmail.com